Escultura Contemporánea: Limpiando mierda social….

¿ Espacio habitable ? Recolección, elaboración y acción.

Paseo con Darío, mi hijo de tres años. Vamos en busca de los caballos que andan sueltos por el monte, cerca de casa. Darío los adora y ya se ha hecho amigo de uno de ellos, lo reconoce. El potro, Chocolate, así le ha puesto en honor a un caballo enano que conoció en Cantabria, viene trotando nada más nos ve llegar.

Marta y yo amamos la Naturaleza, le hemos transmitido ese amor y respeto a nuestro hijo.

Fue en uno de estos paseos cuando le hice ver a Darío toda la basura que la gente tira muy descuidadamente por el monte. Restos de plástico, escombros, utensilios de casa…. y latas de bebida. Esas latas se oxidan rápido y se integran con el paisaje. Algunas están tan oxidadas que cuesta saber su procedencia. Le propuse a Darío que íbamos a recoger todas las que encontráramos y con ellas realizaríamos una escultura. Así empezamos a recolectar, latas que he denominado basura social.

Todo empezó como un juego, limpiando el monte de esa basura hiriente. No puedo entender la escasa conciencia, de ética, de educación, que tiene esa gente que arroja basura a la naturaleza. También es una cuestión estética, duele a la vista, encontrarse en el monte con plásticos, latas… despojos inservibles que tanto desentonan con su entorno.

escultura realizada con basura social, encontrada en este paisaje.

Escultura Contemporánea: paisaje donde encuentro la basura social, productos y elementos para elaborar una escultura

 En un principio era casi por enseñar y educar a mi hijo. La rabia y la impotencia de encontrarnos con toda esa mierda, pero lo peor, la actitud humana, la desfachatez, la desgana, el desinterés, adjetivos todos negativos, por esa falta de amor y mimo por nuestro entorno.

Sabéis que trabajamos en un arte social, dar voz a la sociedad a través del arte. Usar el arte para que el ciudadano/a, pueda expresarse. Desgraciadamente, en este proyecto escultórico, el/la ciudadano/a anónimo, con su basura social, también anónima, se expresan a través del arte. Aquí, no es la sociedad la que reivindica, soy yo, a través de la basura social, el que reivindica y crea un debate sobre como hacemos y cuidamos de nuestro entorno natural.

Hemos recolectado latas oxidadas encontradas en el paisaje. Con ellas he formado una pequeña montañita. Una red las cubre, como si hubieran sido cazadas, atrapadas.

escultura para un debate scionatural

fragmento de foto sobre proyecto escultórico, un arte recolector, una escultura solidaria

Quiero crear espacios. Con la fotografía, realizada en lugares donde hemos recolectado esa basura, las latas oxidadas, hacer interiores, con paisajes exteriores, es decir, habitáculos incómodos, donde el espacio central es ocupado por esa montaña de basura, rodeada por un paisaje artificioso, fotográfico, pero real.

Jorge Oteiza, escultor Vasco, con sus famosas cajas, llegó a la negación del arte. Espacios vacíos carentes de vida, geometrías planas, inertes, recuerdos de lo que hubo. Quiero recuperar esos espacios. Los planos, lisos, inertes, ahora aparecen movidos, como si tuviesen vida interior. El movimiento, consecuencia de vida. Estos espacios ya no están vacíos, ahora por el contrario, en ellos suceden cosas. La humanidad altera, para bien , para mal,  sugerencias de la habitabilidad de ese espacio, de quien lo habitó. La basura dejada, como testigo de esa secuencia de vida. Contacto con la naturaleza, con lo que hacemos en ella, la fotografía como testigo de ese espacio, de lo que ocurre en él, de cómo lo tratamos.

La evidencia del espacio dentro… en contraste con el espacio fuera, sin embargo, ese tono óxido, lo invade todo.

El arte como conocimiento, de nosotros como especie, del pensamiento humano, de nuestra debilidad, de nuestros límites, de nuestros errores, sin duda crear espacios de vida para la deliberación .

escultura para un debate scionatural

foto sobre proyecto escultórico, un arte recolector, una escultura solidaria

Dejarse llevar, no tener una idea preestablecida sobre acontecimiento alguno. La vida y una mente artística, creativa, abierta, despierta y sensible, nada más. Dejar que mi vida, entre en la forma de hacer y entender el arte.

Lo estético cobra importancia desde el pensamiento, la escultura es cuestión de pensamiento, el objeto desde el pensamiento transforma un espacio estético. En el objeto pesa tanto su concepto como su estética, ligada la una a la otra y una consecuencia de la anterior. El arte altera un espacio, para el pensamiento, para un placer estético, para un re-descubrir sobre algo que creemos saber,  con el arte da lugar a una percepción distinta sobre lo que creemos saber.

La belleza del pensamiento como acontecimiento estético, sin duda el objeto testigo físico de ese pensamiento.

 

About A. Moreno

Hoy se encuentra trabajando en un proyecto artístico con marcado compromiso social. La obra de Augusto deja de hablar sobre sí misma para dar voz a la sociedad, es ésta quien se apodera del objeto artístico. En palabras del artista; “Yo trabajo con el espacio y la estética que considero más acertada en cada caso, los conceptos que el público escribe o dibuja en las servilletas. No altero, ni gestualidad ni contenidos.”

Deja un comentario

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *